PIECES OF POSSIBLE HISTORY
En apparence douce et sductrice, lĠÏuvre de Brigitte Zieger use rgulirement du charme ornemental pour introduire des perturbations critiques. Elle nous vise directement pour nous interpeller sur les failles et les injustices gnres par un systme dominant-domin qui rgit le rcit de lĠHistoire et le fonctionnement des socits actuelles. En ce sens la reprsentation des femmes joue un rle important dans la rflexion de lĠartiste qui puise dans une iconographie spcifique : les femmes en rsistance. Alors, elle prsente des femmes armes qui prennent en joug le regardeur, des portraits de femmes dangereuses et activement recherches, ou dĠautres, rebelles, en lutte contre un systme excluant. Brigitte Zieger articule les symboles du pouvoir et de lĠautorit masculine (iconographie guerrire) avec les strotypes lis au genre fminin (maquillage, ornementation) pour construire un discours profondment engag dans une relecture sociale, politique et historique des images.
La srie Counter Memories sĠinscrit dans le prolongement de sa rflexion critique. Au dpart, les images tonnent par leur tranget. Nous comprenons ensuite quĠil sĠagit dĠimpressions grand-format de photographies retravailles. Les images dĠorigines sont prises par lĠartiste dans les salles de muse prsentant des pices dĠart antique. Brigitte Zieger cible et collecte les sculptures et les objets figurant des dieux guerriers et des lutteurs. QuĠils soient en reprsentation ou en action, ils incarnent le pouvoir et lĠordre phallique. Au moyen dĠun dcoupage numrique, elle prlve leur contenu, seules les silhouettes demeurent sur les socles blancs. Elle y incruste dĠautres images qui, peu peu, se rvlent nos yeux. Elles sont travailles partir dĠun effet bas-relief numrique dot dĠune teinte mtallise. Au creux des asprits dĠune texture factice apparaissent les visages et les corps de jeunes hommes et de jeunes femmes. Elles proviennent dĠarchives restituant les acteurs et les spectateurs de rassemblements musicaux comme Woodstock ou le festival de lĠle de Wight. Entre 1968 et 1970, les festivals, au mme titre que la scne artistique, reprsentaient non seulement un territoire de contestation, de manifestation et de revendication (culturelles, sociales, raciales, sexuelles), mais ils taient aussi les lieux dĠexprimentations nouvelles et de libration corporelle. Au hiratisme des corps guerriers, lĠartiste substitue les corps dĠune jeunesse en qute dĠun nouveau souffle. Les expressions rieuses et extatiques balayent la raideur et la neutralit dĠune reprsentation officielle. Les dieux font place aux anonymes rvolutionnaires. Entre apparition et disparition, leurs visages se confondent avec la matire numrique. Brigitte Zieger rassemble les pixels de lĠHistoire, pour re-matrialiser le souvenir dĠune utopie sociale vanouie.
Avec Counter Memories, Brigitte Zieger opre plusieurs dplacements. En sculptant les images, elle combine le rel et la fiction. Ainsi, elle engage un dialogue visuel et physique avec le regardeur. Le format gnreux (160 x 217 cm) invite une exprimentation de lĠimage. Les ombres projetes sur les murs colors en arrire plan, semblent tre les ntres. Un trouble visuel est tabli. LĠartiste produit galement un ensemble de dplacements historiques, sociaux, politiques, genrs et culturels visant la dconstruction de hirarchies et de normes persistantes. Ainsi, les images se font les monuments virtuels dĠune contre-mmoire (dĠune contre-culture) que lĠartiste ne cesse de matrialiser et de nourrir.
Julie Crenn
PIECES OF POSSIBLE HISTORY
Seemingly soft and seductive, the work of Brigitte Zieger regularly uses the ornamental charm to introduce critical disruption. It aims to challenge us directly on our flaws and injustices generated by a dominant-dominated system that governs the narratives of History and that have shaped our contemporary societies. In this sense the representation of women plays an important role in the thinking of the artist who draws from a specific iconography: women in resistance. So she has armed women aiming the viewer, portraits of dangerous women and actively wanted, or others, rebels fighting against an excluding system. Brigitte Zieger articulates the symbols of power and male authority (warrior iconography) with female gender stereotypes (eye-shadow, ornamentation) to build a deep commitment to reexaminate the social, political and historical discourse of images.
The Counter-Memories series is a continuation of this critical reflection. At first sight the images are astounding in their strangeness. We then understand that this large-format prints are reworked photographs. The original images are taken by the artist in museum spaces with pieces of ancient art. Brigitte Zieger targets and collects sculptures and objects depicting gods warriors and wrestlers. Whether in representation or in action, they embody the power of the phallic order. By means of a digital switching, this content is partially erased, only silhouettes remain on white pedestals. She embeds other images that gradually reveal themselves to us. They are worked with a digital bas-relief effect endowed with metallic color. Deep in the rough texture of fake substance, the faces and bodies of young men and young women appear. They come from the archives reproducing the actors and spectators of music gatherings like Woodstock or the Festival of the Isle of Wight. Between 1968 and 1970 these festivals, as well as the art scene, represented not only an area of protest and demonstration (cultural, social, racial, sexual), but they were also the scene of new experiments and physical liberation. To the hieratic warriors body, the artist substitutes the body of a youth in search of a new life. Joyful and ecstatic expressions sweep stiffness and neutrality of an official representation. The gods give way to the anonymous revolutionaries. Between appearance and disappearance, their faces merge with digital material. Brigitte Zieger gathers the pixels of history, to re-materialize the memory of a vanished social utopia.
With the Counter-Memories, Brigitte Zieger operates several shifts. By carving images, she combines reality and fiction. So she creates a visual and physical dialogue with the viewer. The generous size (160 x 217 cm) invites to experiment the image. Projected on the colored walls in the background shadows seem to be ours. A visual disturbance is established. The artist also produced a set of historical, social, political, cultural and gendered shifts to deconstruct hierarchies and persistent standards. Thus, the images are virtual monuments of a counter-memory (of a counter-culture) that the artist continues to materialize and feed.
Julie Crenn
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Attention Ïuvres piges Baited Artworks (press version) Philippe Fernandez |
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Attention Ïuvres piges Baited Artworks (catalogue version) Philippe Fernandez |
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Sculpture des images Sculpture of images Dominique Pani |
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La qualit n'a pas de sexe Excellence has no sex Estelle Pags |
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The Shadow Gilles A. Tiberghien |
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Vita activa Florence Derieux |
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Eye-Dust Philippe Fernandez |
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Pieces of Possible History Julie Crenn |
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